石有時無 傳統(tǒng)技法的“開明繼承者”之展
從左到右依次是藝術家李正、藝術家李九紅、建外樓下畫廊總監(jiān)蒲蒲
“石有時無-李九紅、李正作品展”于10月31日在位于瑞吉公寓的北京建外樓下畫廊開幕。由李九紅的水墨作品和李正的紫砂作品，兩種不同的傳統(tǒng)的媒材來共同表現“山石”這一中國傳統(tǒng)藝術中最常見的題材，與此同時，兩位藝術家的作品也傳達出各自的當代性的思考。
畫廊總監(jiān)蒲蒲在前言中寫道：“石有時無”的“石有”意為存在、表達、實相、來源，“時無”則意為在題材和材料中擯棄了對傳統(tǒng)的刻板復制、刷新歷史痕跡。賦予其新的時代詮釋與特性。“有”和“無”相對應，山石在作品中是“有”，表達的卻是“無”的那部分。
李九紅和李正都是想做一些回歸傳統(tǒng)的探索，李九紅師承其父李寶林，以及周韶華，他們繼承的是李可染的風格體系，而李九紅在傳統(tǒng)水墨技法和現代平面形式感的語言間嫻熟轉化，把傳統(tǒng)文人畫的山石精神用當下的語言轉述出來。他說自己是想把傳統(tǒng)里的每一個部件都研究一遍，石、樹木、水、云氣等。石是他這次的研究主題，慢慢畫慢慢體悟，他說：“我認為的藝術家分兩種：繼承者和開創(chuàng)者，而我想做的就是開明的繼承者，不是特意的在技巧上尋找突破，而是在畫的過程中自然而然的變化。”
李正出生宜興，從小就用紫砂玩耍做飛機手槍等，對于紫砂有深刻的情懷，受紫砂大師汪寅仙的師承傳授，二十多年來專注使用紫砂進行藝術創(chuàng)作。他此次的作品也是以山石為題材，或浮雕于壺身，或獨立整形為擺件，他說紫砂是媒介：“我用紫砂最傳統(tǒng)的技藝融合當代的藝術形式來表現石頭，而石頭它還是一個媒介，從而表達對于生活在當下的感受和情懷。在他看來紫砂藝術首先得淡化固有的模式，把材料甚至固化的形式都當成一種藝術思想的載體。手中有形，心中無形，是為’石有時無’”。
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