2014年3月15日，胡項(xiàng)城的“隱形·顯像”與張永旭的“遠(yuǎn)方”在滬申畫廊同時(shí)開幕。抽象符號編織的現(xiàn)場與具象景物裝飾的展廳，令前來看展的你游走在現(xiàn)實(shí)與虛幻之間。或是從中獲得精神層面的影響，或是從中體會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的美好，進(jìn)入其中，來場不一樣的旅行。

“隱形·顯像”由“一期一會(huì)”、“意念結(jié)構(gòu)”、“無始無終的對話”和“天體”四個(gè)主題構(gòu)成，分別展示了胡項(xiàng)城創(chuàng)作的拼貼、繪畫、雕塑和裝置。除此之外，藝術(shù)家更將工作室搬到畫廊，再現(xiàn)藝術(shù)誕生的過程。期間，觀眾也可參與，了解其中的創(chuàng)作方式。

胡項(xiàng)城早期的作品包含了九十年代初到日本和非洲游歷創(chuàng)作的抽象和自我想象的圖式。接受過蘇式繪畫教育，80年代后，胡項(xiàng)城拋開原有的繪畫理念，開始繪畫較為抽象的記號。這一切都與他的異國經(jīng)歷有關(guān)。非洲、西藏的原生態(tài)生活與東京和紐約制造的所謂現(xiàn)代化生活之間的差異，使胡項(xiàng)城找到了超出了空間可能性的精神跨越。以“隱形·顯像”為題，他表示：“因?yàn)楫?dāng)我們看到一些圖像以后，藝術(shù)家總會(huì)有一種好奇心，猜想隱藏在內(nèi)的力量是什么?！盁o論宗教還是思想，都沒有具體可見的形狀。為此胡項(xiàng)城通過繪畫心里想象的結(jié)構(gòu)，令它與外在的宇宙對應(yīng)。而后期回國，他把在非洲創(chuàng)作的記號放大，感受擴(kuò)大，創(chuàng)作出超越現(xiàn)實(shí)的生命記號。而其中的拼貼作品包含了不同時(shí)期的圖像，沒有一個(gè)系統(tǒng)性的連續(xù)。他說，拼貼無法一次完成，因?yàn)橥粋€(gè)畫面可以容納不同的記憶碎片。在胡項(xiàng)城的拼貼中，生命的印記不是時(shí)間遺留的痕跡，而是記憶構(gòu)成的多彩世界。

展覽中，藝術(shù)家以一張“隱形”一張“顯像”的形式呈現(xiàn)，不強(qiáng)調(diào)時(shí)間的連續(xù)，而是讓過去與現(xiàn)在交流對話。除了二位平面作品，還有三維雕塑與裝置。雕塑或像機(jī)器、像人、像某個(gè)生命體。地下的鏡子對天光的反色營造出天地相接的錯(cuò)覺。而裝置在你的參與下活了起來。它是信則有，不信則無的《神明的法器》，逐漸成為工業(yè)時(shí)代的無生命體，逐漸拋棄了這個(gè)世界。

張永旭的“遠(yuǎn)方”為我們帶來了不同地域的文化景觀，有都市的街道樓宇，有故鄉(xiāng)的自然風(fēng)光，也有民間的奇趣表演。看似真實(shí)卻不寫實(shí)，景物色彩的主觀搭配書寫出藝術(shù)家的真實(shí)情感。畫面沒有繁瑣的筆觸修飾，沒有極為講究的色彩表現(xiàn)，更為瀟灑、率真，充滿童趣。作品《雜技》中，扁平的人物背離了傳統(tǒng)的寫實(shí)畫法，明亮的色彩令現(xiàn)場的氛圍更加活躍。80年代，當(dāng)人們對蘇式寫實(shí)風(fēng)格迷戀致極時(shí)，張永旭卻另尋出路，表現(xiàn)了自己的藝術(shù)格調(diào)。

胡項(xiàng)城1977年畢業(yè)中國上海戲劇學(xué)院舞臺(tái)美術(shù)系。1978年開始，他在西藏大學(xué)藝術(shù)系任教達(dá)三年，感受到了西藏的精神和物質(zhì)世界不可分割的另類境界。1986年胡項(xiàng)城旅居日本，從事當(dāng)代藝術(shù)、民間工藝學(xué)、造型學(xué)的研究，90年代初，胡項(xiàng)城參與了上海雙年展的創(chuàng)立，不久，就開始了為期三年的南部非洲藝術(shù)創(chuàng)作和游歷考察活動(dòng)。

張永旭1963出生新疆,1985年新疆師范大學(xué)美術(shù)系畢業(yè)；考入中央美術(shù)學(xué)院油畫系四畫室,1989畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系,現(xiàn)生活工作在北京

胡項(xiàng)城與張永旭的個(gè)展將持續(xù)到4月22日。