2015年,策展人的腦洞大開又刷新了整一年的藝術(shù)界盛事,大大小小的展覽項目撐起了這個行業(yè)所有的光鮮。他們是展覽的靈魂,是問題的制作者,同樣也是當(dāng)代藝術(shù)走向未來的開路人。本刊從眾多展覽中,評選出了活躍在國內(nèi)、國外的勞模策展人,作為年終工作的總結(jié)。
2015年過去,策展人們不是在做展覽,就是在做展覽的路上;不是在藝術(shù)家工作室,就是在和藝術(shù)家們的飯局中;不是在找錢,就是在沒有找到錢的焦慮里。這么說來,策展人真的太不容易了。那些活躍在其中的策展人與藝術(shù)家、畫廊、媒體等處于一線的力量,同時面對著中國當(dāng)代藝術(shù)全面資本化的大時代。身在其中的策展人們在接受著大大小小,重要的不重要的展覽時,面對的最為核心的拷問依舊是,作為策展人,是否可推動藝術(shù)史的發(fā)展,是否可以在展覽的自身系統(tǒng)中有所作為。我想這些問題在又一年的實踐中,對這些榜上有名的策展人們來說,不僅已經(jīng)不是問題,而且還從他們問題的研究和實踐中打開了更多的空間。
從2014年美術(shù)館層出不窮的策展人扶持計劃開始,年輕的、不年輕的策展人們都開始從自身的能力和展覽項目中,開始了各種方向的打開和探索。一方面,中國當(dāng)代藝術(shù)的價值需要展覽去梳理,一方面,一波又一波的年輕藝術(shù)家們的項目需要這些策展人一同來實現(xiàn)今天藝術(shù)的價值。無論是商業(yè)的展覽,還是學(xué)術(shù)的展覽,展覽本身的品質(zhì)和鮮活變得更為重要,而其他的,或許也不是什么問題了。
當(dāng)策展成為一種職業(yè)時,從展廳之內(nèi)——對地板、燈光、墻面,以及整體視覺的控制和把握,到展廳之外,宣傳、講解和各種關(guān)系的調(diào)和,是否可以在每個展覽都做到精益求精?除了這些需要親力親為的執(zhí)行事項,是否可以寫出一篇沒有邏輯錯誤,語言簡明、準(zhǔn)確且有深度的文章?但其中最難處理的便是可以如何以此為生,但又不淪落至市場的附庸者?面對中國當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀,每個人身在其中的人都是共謀,策展人們尤其如此。這些業(yè)內(nèi)最勤奮活躍的他們,定是給了大家更多的提示吧。
馮博一
干這么多的活都不讓中國人知道,包括在丹麥奧胡斯美術(shù)館策劃的引爆媒體的中國藝術(shù)家的展覽“世代轉(zhuǎn)化的中國創(chuàng)造”。(李蘇橋)
李振華
放下策展人在展覽中的權(quán)力,是李振華今年最大的挑戰(zhàn)。從收藏展,到國際雙年展,再到打破策展人制度的集美·阿爾勒攝影季,他總是像藝術(shù)家一樣在自己的展覽體系中做顛覆,并且一如既往如陽光般給予身邊所有人以溫暖和愛。(Hi藝術(shù))
吳洪亮
從古代到當(dāng)代,從美術(shù)史巨匠齊白石到?jīng)]有知名度的年輕藝術(shù)家徐升,在吳洪亮的體系中沒有壁壘。他不是在做展覽,就是在去往做展覽的路上。古代和當(dāng)代的并置,歷史和今天的對話,總是能生發(fā)出更多對藝術(shù)的思考,讓當(dāng)代藝術(shù)從傳統(tǒng)的“白盒子”里走出來,是他接下來的嘗試。(Hi藝術(shù))
本刊評選2015年度策展人
吳洪亮、李振華、馮博一、何桂彥、夏彥國