達明·赫斯特 我想創(chuàng)作不朽的藝術
當你年輕的時候,你就擁有無敵的資本,你就是不死的傳奇——至少你自己相信是這樣的,你創(chuàng)造未來的可能性是無限的。但隨著你慢慢變老,你突然發(fā)現(xiàn)自己居然已經老成一段歷史了,一段已經固定下來的歷史,你再也不能改變什么。說實話,這讓我心里很有點不安。
實際上不過一堆狗屎
1996年,藝術家達明·赫斯特和搖滾明星戴維·鮑伊在紐約高古軒畫廊錄制過一次訪談節(jié)目。在節(jié)目中,鮑伊半開玩笑地問赫斯特:“嘿!要不然在泰特給你辦個作品展,你覺得如何?”赫斯特一本正經地回應說:“絕不!美術館是為那些已經過世的藝術家而存在的,我絕不會在泰特做展覽,你也別想在那里見到我。”
可是眼下,他的回顧展卻正在泰特美術館向世人開放。對此赫斯特有些感傷地搖搖頭,笑著說:“現(xiàn)在我回過頭再看這盤錄像帶,不得不說,上帝啊,不是我不明白,是這世界變化快!一轉眼我就46歲了,而且還在這里舉辦了所謂的回顧展。但不管怎樣,我總覺得這有點兒不對頭?!?br>這場在泰特舉辦的回顧展被簡單地命名為:達明·赫斯特。他說:“這次展覽將是對我作為藝術家身份的一本地圖或索引,在那里你將看到我大部分的得意之作,以及一些早期不那么知名的作品。除此之外,還會有一些非常稀奇古怪的元素,比如我學生時代完成的作品——《掛在墻上的流光手繪煎鍋》——聽上去就夠古怪了吧,哈哈。”
正是在泰特美術館館長尼克·塞羅塔的堅持下,赫斯特才同意展出自己的早期作品,其中包括了他創(chuàng)作的每個系列的第一件作品,比如第一張斑點畫,第一張旋轉畫,或第一只藥箱,第一個玻璃柜等等。赫斯特說:“你瞧,不管好壞,他們都在那里。我給尼克看過一張斑點畫的作品照片,他說希望這張畫能出現(xiàn)在此次展覽中展出。但它就是些丙烯斑點而已,真的非常糟糕?!?br>他頓了頓,接著說:“我還記得當年我搬到德文郡的時候,直接把這張畫塞到了庫房后面。有次我妻子驅車過來看我,她被嚇壞了。她說:上帝啊,你怎么能把它塞到那里淋雨呢?你瞧,它聽上去好像黃金一樣珍貴,就因為是我的作品,但實際上那不過是一堆狗屎,真的?!?br>可是這些“狗屎”卻出現(xiàn)在了此次展覽中,對此赫斯特又作何感想呢?他說:“其實我挺高興的,因為它們是我這25年來藝術家生涯的組成部分。從這個角度看,我來到這個世界上的唯一目的并不是為了向所有人大吼去你媽的,而這似乎正是當下人們對我的唯一印象?!?br>
這他媽算怎么一回事
盡管如此,這位“去你媽的”藝術家——的作品卻令人嘆為觀止,過目難忘。那條著名的浸泡在甲醛中的鯊魚,名稱也創(chuàng)意十足《生者心目中無謂之死亡恐懼》,正是典型的赫斯特風格,評論家稱其為“20世紀后期藝術界最具代表性的作品之一”。除此之外,還有創(chuàng)作于1993年的《母子分離》——被一分為二的母牛和小牛懸掛在四個大缸里;《我心中永恒的美好》(2008)則是一張神秘小品,畫中隱藏了三只動物:斑馬、獨角獸和小金牛。
在展廳鋼制的玻璃展柜中,放滿了排列整齊的藥丸,和成千上萬的由蒼蠅匯聚而成的黑色油畫,看上去相當惡心;而在另一個展柜中,被切下來的牛頭上正孵出無數(shù)的蛆蟲,蒼蠅嗡嗡飛舞其間;蝴蝶被釘在畫布上,骷髏上方懸掛著一只飛行中的白鴿……生命與死亡,美麗與丑陋,神圣與惡俗,這些赫斯特風格的元素都總能讓藝術界大感震驚,同時也能讓這些概念元素從藝術世界的邊緣進入主流。
在美術館外面,矗立了一尊名為《圣歌》(1999)的雕塑,肚皮剖開,胃器外露;《獻給上帝的愛》(2007)則被放置在展廳中央,保安分立兩側。這件作品尺寸不大,但卻是有史以來同樣材料下造價最為昂貴的藝術作品:它以真人骷髏為模具,用鉑金澆鑄而成,上面鑲滿鉆石,洋溢著現(xiàn)代感。評論家認為,這是一個關于死亡和金錢的藝術品。當然,最重要的還是金錢。
赫斯特說:“把所有的作品集中在一起,對我來說就像是個180度的大轉彎?,F(xiàn)在當我回過頭去看這些作品,發(fā)現(xiàn)有些很棒,有一些卻很遺憾沒能完成;至于另外一些,我只能稱之為狗屎。但不管怎樣,這都是我25年來浴血奮戰(zhàn)的事業(yè),我應當為此深感自豪。盡管如此,在我心中卻還有一個聲音在小聲嘀咕:這他媽算怎么一回事?”
我會用作品徹底擊敗你們
那么,這個來自利茲工薪階層,不僅愛說大話,還有點流氓氣質的小子,他怎么就成了這個星球上最有錢的藝術家了呢?根據(jù)2010年《泰晤士報》的富豪排行榜,赫斯特的財富估值達到了2億多英鎊——這也讓藝術界中赫斯特的反對者們傷透腦筋。
回答這個問題,可能需要花費大量的時間,而且還是個系統(tǒng)工程——因為它需要我們對過去25年藝術世界發(fā)生的變化進行徹底研究。事實上,不僅僅是在英國,全球藝術界都發(fā)生了這樣的改變:藝術成為商品,而藝術家成為品牌;這既給當代藝術帶來沖擊,又能賺取豐厚的利潤。在這樣的背景下,我們看到了藝術界的超級巨星達明·赫斯特:財富最多,名聲最響、地位最高的英國年輕藝術家。
赫斯特目前與妻子邁雅·諾曼及他們的三個孩子住在德文郡,這只是他擁有的多處房產之一。在格洛斯特郡,他有一座大莊園——托丁頓莊園,在未來會用以存放他的作品;在斯托德附近,他還有一個帶超級畫室的大房子。不久前,他的助手團隊就在那里忙著整理他的作品系列。此外,赫斯特在切西爾還有個船屋,在泰國有處房子,他打算在那里過圣誕節(jié)。在墨西哥還有一處,盡管他從未去過那里,他說是因為“那兒現(xiàn)在有點太西部,太狂野了”。
赫斯特的總部位于倫敦市中心的塞斯大廈,這是一座相當龐大的建筑。這里的當代藝術收藏也頗為豐富,甚至超過了一些中型的專業(yè)畫廊。比如有杰夫·昆斯的代表作,理查德·普林斯以及莎拉·盧卡斯的作品等,當然在這些玻璃展柜中,陳列更多的還是赫斯特本人的作品。此外,他在蘭貝斯的新畫廊還將于2014年對外開放。是啊,既然作品如此好賣,為什么不自己開畫廊呢?
那在赫斯特的心中,是否會有另外一個聲音問自己:“你是誰?一個來自工薪階層的毛頭小伙子,居然能玩轉整個藝術界?”赫斯特笑著說:“我記得大約在1989年的時候,當時我還是個藝術圈外人。我所有的哥們都陸續(xù)推出了自己的展覽,而我卻一無所有。當時我很壓抑,后來在創(chuàng)作的時候,我就在想,我要證明給你們看,我會用作品徹底擊敗你們,我要改變世界。但是當我把作品拿給畫廊看時,他們只不痛不癢地回復我說,小伙子,做得不錯。然后轉身離去,這顯然不是我想要的結果。所以這個道理,我早就已經明白,而且從來沒忘記過?!?br>那么,赫斯特幸福嗎?他笑著說:“藝術,特別是優(yōu)秀的藝術,永遠是在掙扎中產生的。完成的那一刻,它可以讓你快樂無比。是的,我相信沒有比這更幸福的時刻了,這正是藝術的魅力所在。我從來不相信什么天賦,但我相信藝術有種神秘的魔力。盡管我不想這么說,因為我信仰科學,而且永遠追求真理。”停頓了一會兒,他接著說,“我想創(chuàng)作不朽的藝術,可以永遠流傳下去。我知道這聽上去很狂妄,但必須有人來做?!?/div>
1996年,藝術家達明·赫斯特和搖滾明星戴維·鮑伊在紐約高古軒畫廊錄制過一次訪談節(jié)目。在節(jié)目中,鮑伊半開玩笑地問赫斯特:“嘿!要不然在泰特給你辦個作品展,你覺得如何?”赫斯特一本正經地回應說:“絕不!美術館是為那些已經過世的藝術家而存在的,我絕不會在泰特做展覽,你也別想在那里見到我。”
可是眼下,他的回顧展卻正在泰特美術館向世人開放。對此赫斯特有些感傷地搖搖頭,笑著說:“現(xiàn)在我回過頭再看這盤錄像帶,不得不說,上帝啊,不是我不明白,是這世界變化快!一轉眼我就46歲了,而且還在這里舉辦了所謂的回顧展。但不管怎樣,我總覺得這有點兒不對頭?!?br>這場在泰特舉辦的回顧展被簡單地命名為:達明·赫斯特。他說:“這次展覽將是對我作為藝術家身份的一本地圖或索引,在那里你將看到我大部分的得意之作,以及一些早期不那么知名的作品。除此之外,還會有一些非常稀奇古怪的元素,比如我學生時代完成的作品——《掛在墻上的流光手繪煎鍋》——聽上去就夠古怪了吧,哈哈。”
正是在泰特美術館館長尼克·塞羅塔的堅持下,赫斯特才同意展出自己的早期作品,其中包括了他創(chuàng)作的每個系列的第一件作品,比如第一張斑點畫,第一張旋轉畫,或第一只藥箱,第一個玻璃柜等等。赫斯特說:“你瞧,不管好壞,他們都在那里。我給尼克看過一張斑點畫的作品照片,他說希望這張畫能出現(xiàn)在此次展覽中展出。但它就是些丙烯斑點而已,真的非常糟糕?!?br>他頓了頓,接著說:“我還記得當年我搬到德文郡的時候,直接把這張畫塞到了庫房后面。有次我妻子驅車過來看我,她被嚇壞了。她說:上帝啊,你怎么能把它塞到那里淋雨呢?你瞧,它聽上去好像黃金一樣珍貴,就因為是我的作品,但實際上那不過是一堆狗屎,真的?!?br>可是這些“狗屎”卻出現(xiàn)在了此次展覽中,對此赫斯特又作何感想呢?他說:“其實我挺高興的,因為它們是我這25年來藝術家生涯的組成部分。從這個角度看,我來到這個世界上的唯一目的并不是為了向所有人大吼去你媽的,而這似乎正是當下人們對我的唯一印象?!?br>
這他媽算怎么一回事
盡管如此,這位“去你媽的”藝術家——的作品卻令人嘆為觀止,過目難忘。那條著名的浸泡在甲醛中的鯊魚,名稱也創(chuàng)意十足《生者心目中無謂之死亡恐懼》,正是典型的赫斯特風格,評論家稱其為“20世紀后期藝術界最具代表性的作品之一”。除此之外,還有創(chuàng)作于1993年的《母子分離》——被一分為二的母牛和小牛懸掛在四個大缸里;《我心中永恒的美好》(2008)則是一張神秘小品,畫中隱藏了三只動物:斑馬、獨角獸和小金牛。
在展廳鋼制的玻璃展柜中,放滿了排列整齊的藥丸,和成千上萬的由蒼蠅匯聚而成的黑色油畫,看上去相當惡心;而在另一個展柜中,被切下來的牛頭上正孵出無數(shù)的蛆蟲,蒼蠅嗡嗡飛舞其間;蝴蝶被釘在畫布上,骷髏上方懸掛著一只飛行中的白鴿……生命與死亡,美麗與丑陋,神圣與惡俗,這些赫斯特風格的元素都總能讓藝術界大感震驚,同時也能讓這些概念元素從藝術世界的邊緣進入主流。
在美術館外面,矗立了一尊名為《圣歌》(1999)的雕塑,肚皮剖開,胃器外露;《獻給上帝的愛》(2007)則被放置在展廳中央,保安分立兩側。這件作品尺寸不大,但卻是有史以來同樣材料下造價最為昂貴的藝術作品:它以真人骷髏為模具,用鉑金澆鑄而成,上面鑲滿鉆石,洋溢著現(xiàn)代感。評論家認為,這是一個關于死亡和金錢的藝術品。當然,最重要的還是金錢。
赫斯特說:“把所有的作品集中在一起,對我來說就像是個180度的大轉彎?,F(xiàn)在當我回過頭去看這些作品,發(fā)現(xiàn)有些很棒,有一些卻很遺憾沒能完成;至于另外一些,我只能稱之為狗屎。但不管怎樣,這都是我25年來浴血奮戰(zhàn)的事業(yè),我應當為此深感自豪。盡管如此,在我心中卻還有一個聲音在小聲嘀咕:這他媽算怎么一回事?”
我會用作品徹底擊敗你們
那么,這個來自利茲工薪階層,不僅愛說大話,還有點流氓氣質的小子,他怎么就成了這個星球上最有錢的藝術家了呢?根據(jù)2010年《泰晤士報》的富豪排行榜,赫斯特的財富估值達到了2億多英鎊——這也讓藝術界中赫斯特的反對者們傷透腦筋。
回答這個問題,可能需要花費大量的時間,而且還是個系統(tǒng)工程——因為它需要我們對過去25年藝術世界發(fā)生的變化進行徹底研究。事實上,不僅僅是在英國,全球藝術界都發(fā)生了這樣的改變:藝術成為商品,而藝術家成為品牌;這既給當代藝術帶來沖擊,又能賺取豐厚的利潤。在這樣的背景下,我們看到了藝術界的超級巨星達明·赫斯特:財富最多,名聲最響、地位最高的英國年輕藝術家。
赫斯特目前與妻子邁雅·諾曼及他們的三個孩子住在德文郡,這只是他擁有的多處房產之一。在格洛斯特郡,他有一座大莊園——托丁頓莊園,在未來會用以存放他的作品;在斯托德附近,他還有一個帶超級畫室的大房子。不久前,他的助手團隊就在那里忙著整理他的作品系列。此外,赫斯特在切西爾還有個船屋,在泰國有處房子,他打算在那里過圣誕節(jié)。在墨西哥還有一處,盡管他從未去過那里,他說是因為“那兒現(xiàn)在有點太西部,太狂野了”。
赫斯特的總部位于倫敦市中心的塞斯大廈,這是一座相當龐大的建筑。這里的當代藝術收藏也頗為豐富,甚至超過了一些中型的專業(yè)畫廊。比如有杰夫·昆斯的代表作,理查德·普林斯以及莎拉·盧卡斯的作品等,當然在這些玻璃展柜中,陳列更多的還是赫斯特本人的作品。此外,他在蘭貝斯的新畫廊還將于2014年對外開放。是啊,既然作品如此好賣,為什么不自己開畫廊呢?
那在赫斯特的心中,是否會有另外一個聲音問自己:“你是誰?一個來自工薪階層的毛頭小伙子,居然能玩轉整個藝術界?”赫斯特笑著說:“我記得大約在1989年的時候,當時我還是個藝術圈外人。我所有的哥們都陸續(xù)推出了自己的展覽,而我卻一無所有。當時我很壓抑,后來在創(chuàng)作的時候,我就在想,我要證明給你們看,我會用作品徹底擊敗你們,我要改變世界。但是當我把作品拿給畫廊看時,他們只不痛不癢地回復我說,小伙子,做得不錯。然后轉身離去,這顯然不是我想要的結果。所以這個道理,我早就已經明白,而且從來沒忘記過?!?br>那么,赫斯特幸福嗎?他笑著說:“藝術,特別是優(yōu)秀的藝術,永遠是在掙扎中產生的。完成的那一刻,它可以讓你快樂無比。是的,我相信沒有比這更幸福的時刻了,這正是藝術的魅力所在。我從來不相信什么天賦,但我相信藝術有種神秘的魔力。盡管我不想這么說,因為我信仰科學,而且永遠追求真理。”停頓了一會兒,他接著說,“我想創(chuàng)作不朽的藝術,可以永遠流傳下去。我知道這聽上去很狂妄,但必須有人來做?!?/div>